Thinking Mu es una marca de moda sostenible reconocida por su compromiso con el medio ambiente y su ética en la producción. Un emprendimiento fundado en Barcelona, con el objetivo de ofrecer prendas de alta calidad y estilo contemporáneo. Teniendo en cuenta la disminución de los impactos ambientales en toda la cadena de producción.
Thinking Mu se distingue por su fuerte compromiso con la sostenibilidad, utilizando materiales ecológicos como algodón orgánico, cáñamo y fibras recicladas para minimizar el impacto ambiental de sus productos. La ética en la producción es un pilar fundamental de la marca, que garantiza condiciones laborales justas y seguras en toda su cadena de suministro, promoviendo un tipo de industria textil mas responsable.
La transparencia es otro aspecto esencial para la marca, ya que ofrece a los consumidores una visión clara de sus procesos de producción y el origen de los materiales que utilizan. Distinguida por su constante innovación, al buscar continuamente nuevas formas de reducir su huella ecológica mediante el uso de tecnologías y prácticas avanzadas que resultan en prendas de alta calidad perduran en el tiempo. Como fundamentos principales del diseño se busca hacer una tienda centrada en el arte y diseño pero que también pueda volverse un lugar de encuentro abierto a la ciudad, sostenible e inspirado en el Mediterráneo. Una tienda que invita a la interacción y el intercambio, celebrando la creatividad y la sostenibilidad.
La fachada de vidrio representa el concepto de apertura a la ciudad, invitando a los visitantes a entrar y explorar. Desde el exterior uno puede ver los productos de la marca que actúan como piezas de arte que capturan la atención de quien camina por la zona. La utilización del color terracota en alguno de los elementos de fachada hace que la tienda resalte en el contexto urbano. Desde la entrada se destaca un rótulo iluminado con un sol que representa el logo de la marca. También se logra generar un ambiente de colectividad e interacción mediante el cerramiento practicable que permite servir café que se vende en la tienda directamente a quienes circulan por la zona.
Para enfatizar el concepto de crear una tienda que también sirva como espacio de interacción, se decide incluir la zona de café en la entrada. Una barra a medida hecha de inox iluminada con una lampara VP1 de & Tradition con acabado cromado. Enfrentada a la zona de café, se pueden ver dos plataformas de obra que sirven como escaparate y a su vez su forma curva guían al visitante hacia el interior de la tienda. Se logra generar una continuidad con la fachada al utilizar el mismo color terracota en estos peldaños.
Ya avanzando hacia la zona principal de la tienda, se pueden ver elementos expositores diseñados a medida. Al igual que los productos que vende la marca, todo el mobiliario en la tienda es concebido como una obra de arte, elementos que no solamente sirven una función práctica pero son también piezas escultóricas. Al pasar la zona principal de la tienda, se destaca un túnel envolvente que hace de transición hacia el siguiente espacio. Este túnel resalta por su acabado terracota, color que se repetirá en varios elementos del espacio para generar continuidad.
En este caso el acabado terracota se logra utilizando una pintura de mortero de arcilla, se trata de un producto sustentable con mucho menor impacto ambiental que la pintura convencional. Desde el otro lado del túnel, se aprecia un espejo que pareciera hacer replicar el túnel mediante su reflejo aportando de esa manera infinidad al espacio. Es la combinación del color junto con la forma onírica que nos ofrece el túnel los detalles que logran hacer que el espacio no solamente sirva para exhibir un producto sino también generar una experiencia sensorial para aquellos que la visiten. Un espacio ue permite la exploración, el juego de la percepción y la imaginación.
Tras cruzar el tunel, el usuario entra en un espacio de la tienda de que tiene como estética principal la de un lugar onirico, fuera de lo que uno esta acostumbrado a ver en el mundo real. Al situarse en Barcelona, una ciudad en constante movimiento e intercambio, la tienda incluye una zona para eventos y presentaciones. Se diseñan unas gradas curvas de obra que se asemejan a las de un anfiteatro. Una gran apertura circular en el techo irradia una luz sutil utilizando una tela retroiluminada, aportando a esta idea de crear un espacio de en sueño. Debajo de esta luz cenital, se encuentra una escultura de Sara Regal que funciona como una mesa baja de exposicion. Esta pieza fue creada a partir de los escombros generados tras la reforma, enfatizando una vez mas los principios de sostenibilidad que representan ala marca.
Al final de la tienda, llegamos a los probadores, que presentan paredes escultóricas, continuando con el concepto de elementos artísticos. Estos espacios no solo ofrecen privacidad, sino que también mantienen la coherencia estética y artística del diseño general de la tienda. Este espacio fomenta el arte y la creatividad en un entorno fluido y acogedor. Refleja los valores de la marca con el uso de materiales responsables.Los elementos artísticos y la cuidadosa iluminación hacen que la tienda sea única, proporcionando un lugar donde el diseño y la funcionalidad se encuentran para inspirar a todos los que la visitan.
AUTOR
ISERN SERRA
TEAM LEADER
AASHEEN MITAL
FOTOGRAFÍA
SALVA LÓPEZ
